L’une des formes de la protestation sociale a de tous temps été la chanson dans le monde russophone. Depuis la fin des années 1960, le rock et les styles de musiques actuelles qui tiennent de son héritage, ont été un vivier de contestation, un vecteur d’expression informelle. Alexeï Tsvetkov est un historien de l’esthétique non-conformiste qui a publié en janvier 2016 à Moscou : « Le marxisme en tant que style ». Dans ce livre qui fit grand bruit, il explore ce qu'est le marxisme moderne et comment il s'applique à la culture élitiste comme à celle des masses. Il partage son expérience pédagogique personnelle et se souvient de "situations révolutionnaires" personnelles qui ont changé sa vie à jamais. Tsvetkov manifeste une bonne connaissance des mouvements anticapitalistes européens du siècle passé aussi bien que de ceux d’aujourd’hui. Dans son livre, il tente des réponses aux questions suivantes: l’art contemporain a-t-il gardé un côté utopique et comment se cale-t-il sur le conformisme du marché de la publicité ? À qui les stars locales du rock russophone voulaient-elles ressembler ? Que transposer du passé soviétique dans l'avenir post-capitaliste ? Comment la structure de classe de la société a-t-elle changé et ces changements sont-ils visibles dans les médias, la poésie, la musique, le cinéma et l'animation d'aujourd'hui ? Pourquoi les vestiges de la rébellion d'hier deviennent-ils des objets d'art dans un prestigieux musée londonien ? Les rassemblements de rues ont-ils encore un intérêt ? Etc. Un questionnement crucial et très désabusé sur la fonction de l’oeuvre et le rôle de l’artiste le conduit à asséner : « Le caractère intolérable de notre expérience conduit les gens à créer des systèmes symboliques "réconciliateurs" qui sont à la base de toutes les religions et de la culture humaine en général. »
Spektr, magazine en ligne édité à Riga et interdit en Russie depuis le 1er avril 2022, lui donne le 15 octobre 2016 la parole au sujet du positionnement de chanteurs engagés en Russie et Biélorussie, très aimés et dont l’influence est certaine dans les usages et les affirmations publiques de la jeunesse, sans être pourtant déterminante dans le champ politique. Tsvetkov fait valoir que le libéralisme des rockers est rarement social et démonte ici le mythe d’une révolution stylistique qui n’a pas tenu sa promesse de contribuer au changement de paradigme en Russie et alentours :
« EURO-PROTEST ET LIBÉRALISME ABSTRAIT L'expression sociale directe est aujourd'hui en plein essor. Quelque part entre le "bruit social" et le libéralisme abstrait, Lyapis Troubetskoy et ses hymnes à la liberté populaire ont longtemps plané. Les hymnes ne se prêtent pas à une clarification de la vente de billets. La perception des chansons de Lyapis est aggravée par la situation biélorusse, qui a fait de lui le modèle de l'"euro-biélorusse", tourné vers des formes étrangères d'indignation musicale. Ce qui rend l'image plus ambiguë, c'est que le type d'"euro-manifestation" choisi en Europe n'est pas du tout libéral, mais principalement anticapitaliste. Pour dire les choses simplement, il est courant là-bas de s'exprimer contre les entreprises plutôt que pour la "liberté d'entreprise". Cette contradiction est toujours présente dans Lyapis. D'un côté, il réalise des vidéos musicales dans le style de Maïakovski, de l'autre, il avoue qu'il "met le paquet" sur la "sécurité sociale". Sur le plan politique, on sait seulement de Lyapis qu'il est "un opposant à Loukachenko" et qu'il compare à Kadhafi, S. Hussein, Castro et d'autres dirigeants peu sympathiques aux yeux des Euro-Biélorusses. Le "libéralisme abstrait" est un mécontentement petit-bourgeois. Expression de ceux qui sont "en général" pour l'"européanisation" et contre la "ferme collective". Dans ce genre, on a Vasya Oblomov, souffre-douleur des petits loubards et du petit peuple aux mœurs vulgaires. La foule protestataire sur la Perspective Sakharov (espace des manifestations autorisées à Moscou entre 2012 et 2018 NdT) a écouté sa "patrie" avec une totale compréhension. Il y a là une ligne qui est frappante de justesse dans son sens social : "En lisant Le Veau d'or, je ne me suis jamais étouffé de rire ; j'ai toujours souhaité que Bender se tire (Ostap Bender est un bandit raffiné héros d’un fameux roman de Ilf et Petrov NdT). Bender est la "classe créative" et l'"entrepreneur créatif" ! Il est un artiste d'avant-garde et, le cas échéant, un créateur de sociétés secrètes, c'est-à-dire qu'il divorce des Népalais et des nobles pour de l'argent. Son objectif est de redistribuer en sa faveur les fonds des "anciens maîtres", qui n'étaient pas aussi créatifs que lui. Et puis vint "l'heure de se casser". Les intellectuels staliniens Ilf et Petrov se sont moqués de Bender dans le sens où l'impossibilité d'un esprit d'entreprise aventureux et créatif dans la société soviétique était évidente pour eux. Mais aujourd'hui, Bender est l'incarnation du rêve politique audacieux de la "classe créative" : extorquer de l'argent au "Gazprom" global par "l'un des mille moyens relativement légaux" et changer immédiatement de pays de résidence. On pourrait même dire que ce rêve est la première réaction d'une nouvelle génération de jeunes créatifs au fait qu'il existe dans la société une couche stable de personnes irrésistiblement riches et fermement liées aux autorités. Il existe une certaine différence entre le libéralisme abstrait et le démocratisme des jeunes, car la démocratie présuppose le respect des intérêts de la "majorité" et non de ces "unités particulièrement créatives" aux yeux desquelles le plafond asiatique est trop bas. Le hip-hop est parfaitement adapté à la démocratie des jeunes. Et Noise MC, dont l'opposition est déjà plus spécifique, le comprend bien. Tout d'abord, sa Mercedes est devenue l'hymne officieux du Blue Vederal, puis il s'est disputé la "forêt de Khimki" avec les plus cyniques et pessimistes Shnour et Baretsky de Leningrad. La forêt de Khimki, c'est désormais clair, était la répétition d'un futur "soulèvement civique". La clairière de la forêt marque alors la limite entre la socialité abstraite et celle très concrète des musiciens. Sur scène, Noise souligne qu'il est contre les oligarques, les entreprises, les "nôtres", les "flics", et sympathise même avec les "guérilleros du bord de mer". Les "flics" ne restent pas sur leur faim et l'ont une fois détenu pendant 10 jours sur "Stalingrad Snickers Urbania". L'insatisfaction générale à l'égard de la barbarie locale a récemment été exprimée par Oblomov, Schnour et Noise avec la déclaration commune "Loves our people ...", faisant un coup d'actualité d'une ligne de longue date de Letov.
MANAGER ROSE L'un des premiers à avoir entendu le potentiel contestataire du jeune manager, un héros qui n'a jamais été remarqué auparavant, a été Semyon Slepakov du Comedy Club, un barde-ténor, comme il se nomme lui-même. Ses Actionnaires de Gazprom sont une chanson parfaite sur le dépit de la petite bourgeoisie envieuse des grands. Certains hipsters ont voté pour le Parti communiste de la Fédération de Russie lors des dernières élections, pas seulement parce qu'il s'agissait d'un "autre", mais aussi parce que, pour eux, "soviétique" est une variante de "stylé" et que les "vieux" du parti communiste sont gens "susceptibles" et "à principes". Slepakov ressent cette humeur et sait comment la chanter en ballade touchante sur un vétéran qui se rend à son défilé le 9 mai. Il est surprenant que les partis "SR" et communiste ne se disputent pas encore pour savoir de qui il sera la "voix".
CONTRE LES GENS DE DROITE " L'Ensemble du Christ Sauveur chante pour ceux qui ne sont pas allés poser leurs mains sur la ceinture de la Vierge au temple de la Sainte Vierge. Comment expliquer la popularité virale de cet ECS en ligne ? Qui consomme ce badinage de droite sans malice ni saveur ? Les jeunes des grandes villes ont grandi et ressentent le "célibat" de masse, l'impérialisme et le nationalisme avec la même perplexité et la même honte que les informels percevaient le "sovok" dans les dernières années du pouvoir soviétique (pelle à ordures NdT). Et personne n'a annulé le charme des freakshows. La méthode choisie par ECS n'est pas sans rappeler les oubliés de Laibach. À un certain moment, il devient évident que la position scénique du droit des monstres est si répugnante pour les interprètes qu'elle commence à leur procurer un plaisir contre nature et une étrange attirance névrotique pour la négation.
POPULISME ET SOVIÉTOPHILIE "Rabfak" est une chanson politique grossière que les hipsters boudent. Ce n'est pas du tout un populisme de bureau, mais un simple populisme de "ferme collective", apparemment destiné aux mineurs de fond, aux paysans et à la "province" en général. Cependant, "Our Nut House" a été joué sur la place Bolotnaya (espace des manifestions de 2012) et écouté avec approbation. Cela ressemblait à un soutien politique du "petit peuple". L'humeur générale de toutes leurs chansons déplore la dégradation des mœurs populaires en l'absence d'un État impérial fort. La dégradation des clips sans prétention est incarnée par une chronique documentaire sur les sans-abri, les alcooliques et le comportement obscène des "flics". Tout le monde sait que "Rabfak" est la voix du "peuple", mais personne n'a jamais vu le peuple et, au cas où, personne ne se considère comme faisant partie du peuple. Les fondateurs de Rabfak s'offusquent d'être assimilés à cette chanson, préférant se définir comme un "théâtre de comédie musicale". Il est intéressant de noter que l'un des fondateurs du groupe, Sasha Yelin, avait déjà composé un mémorable tube politique "Such as Putin" il y a dix ans. Le secret de leur popularité réside probablement dans le fait que beaucoup de gens veulent savoir dans quelle langue les gens "attaquent" les autorités. C'est un cas où vous ne savez pas avec certitude qui "écoute" un groupe, mais vous savez que tout le monde l'"étudie" et en "tient compte ».
RIGHT RAP La droite a depuis longtemps sa propre musique. Il peut s'agir du chant monacal serbe, de Kostya Kintchev ou même de Corrosion of Metal avec son « Cognez mes démons !", en vogue chez les nationalistes depuis 20 ans. Leur nouvelle tendance musicale, cependant, est le hip-hop et le rap protestataires sibériens, qui ont remplacé le punk sibérien tout en conservant le même pathos social et le même messianisme. Tout d'abord, Andrei Pale et ses projets "Ice 9" et "25/17" sont une allusion au verset biblique sur la vengeance inévitable de Dieu. "Révolution" fait une comparaison "folk-rap" de la société à un asile de fous, plus une référence évidente à Ken Kesey avec ses "légumes" et sa lobotomie : "Ils nous écrivent un diagnostic, nous leur écrivons une sentence !". Les Sibériens sont amis avec le nationaliste Zakhar Prilepine. Ce Prilepine est le plus intelligent et le plus talentueux des membres de la police anti-émeute russe. Il est même surprenant qu'avec autant de policiers anti-émeute dans le pays, on n'ait qu'un seul grand écrivain dans cette catégorie. "Smoke" du groupe Grotto d'Omsk est un manifeste de droite avec le néologisme approprié "neftimushchiye" (possesseurs de pétrole NdT) et une orthodoxie tout à fait attendue. "Vostoïm" est un culte de la vie saine et de la préparation à l'affrontement final. Thaddeus, dans "Nine Wursts", parle de slavisme, de guerre de partisans et de défense de sa terre, tandis que D-Man55, dans "Empire", promet qu'il déploiera encore ses ailes brillantes au-dessus de nous. Le hip-hop est simple dans son exécution, ce qui en a fait autrefois la culture de rue des jeunes opprimés, déplacés et toujours prêts à entrer en conflit. Aux États-Unis, ce sont les descendants des esclaves noirs. Dans notre pays, c’est la jeunesse provinciale, mécontente de la dégradation de ses villes, du cynisme des autorités et de l'afflux de migrants. Aujourd'hui, ces jeunes foulent nos rues en grosses bottes lors des rassemblements de l’opposition, gros des troupes des colonnes de droite. Le "rap blanc" est si abondant et évolue si vite qu'il défie tout examen ou analyse. "Clutching the Sword" est l'image récurrente de leurs vers, un sens du fantatsique politique familier aux romantiques de droite ainsi qu'aux amateurs de jeux informatiques et de jeux « militaro-historiques" en costumes d’époque. Mais les tentatives de longue date de Sixtynine et Vis-Vitalis de diffuser leur propre version, extrêmement gauchiste, du "rap blanc" n'ont pas eu de succès particulier en dehors du cercle étroit des jeunes communistes. De toute évidence, le temps ‘Public Enemy’ russe n'est pas encore venu.
ANARCHISME POP "Barto" chante pour ceux qui n'ont pas oublié le contenu anarchiste du punk rock, c'est-à-dire pour les ultra-politisés, les journalistes de papier glacé et les étudiants en sciences humaines. Il s'agit d'un électro-clash de Lyubertsy (banlieue défavorisée NdT) avec des refrains tels que "Anarchie et chaos, fuck Mickey Mouse !" ou bien "Caisse enregistreuse gratuite ! Putain de vie pour la classe ouvrière !". Personne n'a jamais expliqué avec autant de précision, de brièveté et de gaieté de cœur ce que signifie, à notre époque, le fait d'"être une pute d'entreprise". La chanteuse principale de Barto, Masha, ressemble à une poupée Malvina commotionnée par le nouveau capitalisme russe - des bandages "sanglants" sur les bras et des dollars qui dépassent en lambeaux. Un vrai cabaret gauchiste. Leur premier méga-succès était la prophétie non réalisée à ce jour "Bientôt tout va se casser la gueule !". Il a séduit tous ceux qui ont accueilli la crise mondiale comme une clarification et une purification. Masha de "Barto" sait comment le chanter de telle manière que l'anticipation de l'apocalypse politique réjouisse les jeunes informels et leur donne envie de danser. Après cela, les Barto ont enregistré une nouvelle vidéo scandaleuse pour une ancienne chanson, pour laquelle ils ont déjà été accusés en vertu de l'article 282 après avoir interprété "Ready" lors du rassemblement « Khimki" (manifestation contre une autoroute d’accès à l’aéroport international de Sheremetievo, un projet du Français Vinci, qui a nécessité l’abattage d’une forêt précédemment protégé NdT)
ROUGES Arkady Kotz est une version beaucoup plus esthétique, élitiste et intellectuelle de la "musique de gauche" pour ceux qui ont assez d'érudition pour se rappeler qu'avant le punk, et avant le rock en général, il y avait Woody Guthrie et Pete Seeger, dont Bob Dylan, par exemple, est issu. L'Arkady Kotz historique est l'homme qui, il y a cent ans, a traduit en russe l’ "Internationale", c’est dire que l'affiliation politique du projet est déclarée par son nom même. Leurs "Koo Koo" et "General Ludd", versés par le scandaleux professionnel Brener, sont joués non seulement dans les rassemblements gauchistes, mais aussi dans les salons ou se professent des disciplines humanitaires comme l’OGI (café littéraire moscovite NdT) , et dernièrement leur marque de fabrique est "Who Are You In Charge With ?". - l'une des meilleures chansons folkloriques américaines de protestation, composée par la femme d'un militant minier arrêté pendant la "Grande Dépression" et intelligemment traduite par le célèbre poète et éditeur Kirill Medvedev. Outre Kirill, le projet implique l'"artiste antifa" Kolya Oleynikov et plusieurs autres intellectuels marxistes. L'ombre du bolchevik théâtral allemand Brecht se fait clairement sentir dans le dos d'Arkady. Les organisateurs du groupe connaissent très précisément le public auquel s’adresse leur message. Ce sont ceux qui se trouvent économiquement à la limite inférieure de la classe moyenne et intellectuellement - à sa limite supérieure, ceux qui ont la possibilité objective de regarder l'"équateur des classes" des deux côtés. C'est-à-dire ceux qui lisent beaucoup de livres "non pratiques" mais qui se sentent économiquement éloignés du monde de la consommation dépeint par la publicité plusieurs fois par jour. C'est cette optique qui détermine la réceptivité aux idées néo-marxistes dans leur version moderne anti-autoritaire. L'extrême gauche est recruté dans la partie la plus jeune de cette strate. C'est une musique de salon pour les garçons humanitaires qui lisent le philosophe Žižek et aiment parler de la conscience de classe dans l'ère post-industrielle. Moins un tel groupe a de fans, plus il se sent élitiste et bohème.
STARS FEMINISTES Les Pussy Riot sont des militantes du féminisme de rue. L'intrépide enfant artiste moscovite s'est rebaptisée "Tyourya" et a réuni ses amis. Grâce à son masque cagoule rose ou vert clair, elle était immédiatement reconnaissable par tous, bien qu'au début elle ait obstinément nié toute implication dans le "soulèvement des foufounes". Ces chattes incarnent le cauchemar de prédilection des conservateurs américains et tiennent le rôle de la "lesbienne universitaire militante", nouveau en Russie. Ni les paroles ni la voix ne sont l'essentiel ici. Il faut les regarder, pas les écouter. Non que les Valkyries de la libération féminine ne sachent pas chanter, elles n'en ont simplement pas l'intention. Ils se contentent de la tradition du punk qui crie ses slogans à la guitare électrique et d'un choix audacieux de lieux dans l'esprit du célèbre mouvement "Reclaim the Street". En guise de scène, ils occuperaient librement les hauteurs des stations de métro ou les toits des trolleybus avec les navetteurs. Ils se sont produits devant les fenêtres de la prison où les militants du rallye anti-fraude - Navalny, Yashin et le mari de "Tyourya" - étaient détenus. Leur lieu de concert suivant fut l’ancien échafaud sur la Place Rouge. L'idéal social des "chattes" est un modèle scandinave, dans lequel elles tiendraient le rôle des "autonomes". Mais tant que nous n'aurons pas un modèle scandinave et trop peu d'espace pour les "autonomes", "le coup de fouet féministe est bon pour la Russie". Une escouade volante de jeunes féministes anonymes portant des masques extrémistes colorés apparaît dans les endroits les plus imprévisibles et les plus visibles, comme les vitrines publicitaires de boutiques célèbres ou même dans l'autel de la cathédrale du Christ-Sauveur, pour crier des slogans anti-Poutine et "gender". Les filles sauvages écrivent leurs "chansons" toutes ensemble, collectivement, une ligne chacune, et la composition change constamment. Alors que les "libéraux normaux" craignent que les « petites chattes" ne discréditent désespérément la manifestation anti-Kremlin par leurs "actions", les "patriotes normaux" suggèrent depuis longtemps qu'elles soient rituellement exorcisés comme esprits impurs, et seul le proto-diacre Kourayev les appelle affectueusement "filles idiotes", les compare à des skomorokh (troubadours-bouffons du Moyen-Age russe) et suggère de les nourrir de crêpes. Maintenant, chacun d'entre nous peut avoir son chanteur protestataire à soi.
http://spektr.press/pevcy-rossiskogo-protesta/ Notes : Le groupe de Lyapis s’est distingué par ses prises de position politiques pro-Ukraine dès 2004 https://en.wikipedia.org/wiki/Lyapis_Trubetskoy
A compter de 2017, une génération de groupes a émergé, dont au moins deux très influents dont il n’a pas été question dans le texte de Tsvetkov et dont nous parlerons à l’occasion : « Shortparis » https://en.wikipedia.org/wiki/Shortparis et le duo « IC3PEAK » https://www.youtube.com/watch?v=xqohApD6Ng8